在会泽古城，有这样一位艺人，他痴迷在石头上画画，用画笔赋予石头“生命”，他以石作画、因形造物，在他的画笔下，一块块大小不一、形状各异的石头能够瞬间“活”起来，变成一件件意趣盎然、野趣横生的艺术品。他，就是石画艺人——徐应周。

石画，顾名思义就是在石头上绘画，是源自内蒙古岩画和敦煌文化中石窟壁画的一种古老画艺，以石为纸，既保留了原石的天然意趣，又融合了绘画创意的技能技巧。

今天，就让我们带着对艺人的敬佩之心，一起走进徐师傅的石画情缘。

充满艺术气息的工作室

徐应周的工作室，位于会泽古城东直街城隍庙花鸟市场内，工作室面积大约有十平米。踏进徐师傅的工作室，一抬眼就能看到徐师傅伏案作画的一张方桌上，摆满了各色颜料和几笔筒粗细长短不一的画笔，工作室正面的展架上琳琅满目地陈列着不同形状、不同画风的石头画作品。栩栩如生的飞禽走兽、活灵活现的花鸟鱼虫、清新自然的山水树木、独具特色的古城美景纷纷跃然“石”上，五六层的展架全都被石画所“占领”，这些原本平常普通、大小不一、或光滑或粗糙的石头，经过徐师傅丰富的想象力和那双巧手的打磨、描绘，变成了一件件神奇而灵动的“鲜活”艺术品呈现在人们眼前，生动而细腻的绘画功底令人惊叹。这里的每一幅石画作品都色彩斑斓、形态各异、栩栩如生，散发出了不可抗拒的艺术魅力，彰显着浓郁的民间手工艺特色，让人一见便心生爱慕，给人返璞归真的感觉。

坚持源于热受

在和徐师傅的交谈中得知，他从小就对绘画艺术深深着迷，梦想当个画家，但小时候家里经济条件差，没有钱供自己上培训班，即使想找个绘画老师指点都成了奢望，只能自己钻研，没有美术教材，他就把历史书、自然书、连环画、小人书里的人物和画面，用铅笔临摹在作业本和笔记本上。上初中后，受学校美术老师的影响，他常常跟着班上爱好美术的几个同学围绕在美术老师身边，在美术老师的指导下，他开始学习静物写生，逐渐掌握了一些绘画的基本技能。在闲暇时光，他经常背着画板到野外写生，动物、花卉、山水、人物、水果、坛坛罐罐，都成了他的写生对象，这有效地培养了他后来的画画造型能力。

1997年高中学业后，他报考了昆明纺织工业学校装潢设计专业，在校就读期间，他系统学习了素描、色彩、平面设计等方面的知识。中专毕业参加工作后，他一如既往保持着对美术的热爱与探索，在工作之余，他就一头扎进自己的书房，潜心钻研一些名师的绘画作品，了解不同的绘画风格和技巧。大量阅读了《白描画谱》《丁绍光重彩画》《书与画》《丙烯画教程》《零基础学习丙烯画》《立体石头画》等有关美术方面的书籍，并通过互联网学习了中国美术学院一些老师的视频课程，从美术书籍和视频课程中得到灵感和启发。并利用休息时间在画纸、木板、蛋壳、葫芦、瓦片和陶艺品上进行作画，通过坚持不懈的实践和努力，使他对构图、线条描绘、色彩搭配、创意技巧等综合把控方面有了一定的积累和沉淀，更坚定了他追求绘画艺术的决心。

与石结缘“点”石成画

说起与石头的情缘，在学生时代，徐应周与石头的故事就已经铺开篇章，每当放学和同学去河边玩耍的时候，徐师傅就喜欢收集各种各样奇形怪状的石头。参加工作后，他偶然在网上看到近些年兴起的栩栩如生的石画作品，当时就着了迷，他便萌生了进行石艺创作的想法。说动就动，他把捡来的石头清洗干净，买来了适合在石头上作画的丙烯颜料，开始了他“石头上的梦想”。

万事开头难，在石头上作画，并非易事，徐师傅第一次接触石头画就碰到了一些难题，比如捡来的石头很粗糙，徐师傅不知如何打磨处理，对于石头的原型、原色、原有的纹理，自己还不能恰当地运用到画面当中，对于石头的起形、画面的色彩和饱和度、明暗度等都缺乏经验。针对出现的这些问题，徐师傅没有知难而退，而是从抖音、小红书等互联网视频里反复学习石画技艺，从网上虚心请教一些比较有经验的石画艺术家，功夫不负有心人，在他坚持不懈的努力下，第一副动物石画作品诞生了。

第一幅石画作品的成功创作，给了他信心，之后他就没再停下，他每天下班的第一件事就是直奔书房，在手中把玩他采来的各种各样的石头，并对石头的立体形态、色彩和纹理进行推敲，再融入构图和光影等更深刻的理解，一点点绘出自己脑海中的画面。经过长时间的摸索和练习，徐应周熟练掌握了绘画技巧，慢慢让石头“活”了起来。创意山水、飞禽走兽、人物写真……几年时间下来、徐应周画过的石头画已有两百多幅，在不断的创作中，徐师傅的绘画技艺也在不断精进。

“看似简单的石头画，画起来并非易事，只有多年的绘画功底才能将其画好。起稿、铺色考验的是造型和素描功底，而接下来的打底上色也非常耗时间，为了展现出更佳的艺术效果，我在给石头上色时需要反复多次尝试，有时为了人的神态更有神、色彩的搭配和整幅画的比例更谐调，我经常涂了抹，抹了涂，要修改很多遍才能达到满意的效果。总而言之，要完成一幅精美的石画作品，没有捷径可走，只有不断地尝试和练习，才能熟练掌握绘画技巧。”徐师傅告诉笔者。

坚守初心方得始终

为了搜集更多的石头供自己作画，每逢节假日和周末时光，徐师傅就会带上家人、开着车子、提着麻袋、背着背箩去小江边、以礼河边或者是大山上捡石头，山沟里、石滩上，河谷里，但凡有石头的地方都会有他的身影。无论是炎热的夏天，还是寒冷的冬天，都没有阻挡徐师傅外出采石的脚步。迄今为止，徐师傅已捡回大大小小形状各异的石头共一千多个。

徐师傅告诉笔者，找石头不仅是一个体力活，还非常考验人们的眼力和想象力。也许在别人眼中是一块平常普通不起眼的废石，但在他们手艺人的眼中，却是进行艺术创作的最佳素材。谈到对石头的选择时，徐师傅说没有太高的要求，鹅卵石、雨花石、海石都可以用，尊重每一块石头，不破坏石头本身自然的美感，是他一直以来的创作准则，在他们的眼里，每块石头都是“可塑之才”，他们可以根据石头不同的造型，创作出风格迥异的石头画。

谈到石头画创作流程时，徐师傅说：相比于纸画，石头上作画的步骤相对繁琐，要完成一幅满意的石头画作品，大体要经过“选石、构思、补坑打磨、起稿、上色、刻画、封层等多个步骤。首先要把挑选的石头清洗干净，选择专用的修补材料对石头表面的细小坑洼进行填补，其次要根据石头的形状和纹理构思出适合创作的内容，用铅笔或水粉颜料描绘出要设计图案的初稿,然后再调制颜料，先浅后深对画面进行整体刻画，等画面晾干后涂抹光油或封釉，一幅精美的石头画才算完成……

徐师傅说：“石头上作画与纸上绘画区别很大，纸是平面的，方便运笔上色。石头是天然的，有凹凸感，在处理上难度很大，画起来需要有足够的耐心，更需要凝神静气，心无旁骛。简单一点的石头画花上一两天的时间就能完成，但较复杂的像大的山水画，还有具体的一些动物、人物的线条、装扮或毛发较为丰富的画面，需要好几天甚至十几天才能完成。”

为了提升自己的绘画技术，更好地将内心的想法通过石画生动形象地呈现出来，徐师傅一直坚持看电视、看书、向老艺人请教，在直播间、小红书及石画交流群里和全国各地的大师交流石画艺术，抓住一切可以学习的机会，不断提升自己的绘画技艺。

创作来源于生活

石本无意，造势在人。要创作出一幅蕴含意境的石画，不仅在天然石头上的选择非常关键，也十分考验创作者的技艺积累和生活阅历。徐师傅的创作大多来源于自然生活，表现于生活，其石画作品内容涵盖了飞禽走兽、花鸟鱼虫、山水树木、杰出人物代表等等。

为了创作出栩栩如生、天然成趣的艺术品，徐师傅常常翻山越岭，走村串寨，寄情于世间的山山水水，花鸟鱼虫、飞禽走兽、百姓生活，也许秀美的田园风光、蜿蜒多姿的以礼河、磅礴如画的云海奇观、雍容华丽的戏剧人物扮相、体态优雅的黑颈鹤、呆萌可爱的小兔子……都能给徐师傅带来创作的灵感，自然而然成了他的石中画。有时为了让石画作品完美地呈现出栩栩如生、惟妙惟肖的效果，徐师傅凭着对生活中观察得来的印象加上自己的巧妙构思和精心创作，把水墨丹青融合进一块块冰冷的石头里，石头瞬间变得灵性十足，展现出了不一样的“鲜活”模样。

“自从迷上石头画后，我常常在夜深人静的时候徜徉在石头画的世界里，有时为了让作品达到逼真的效果，我常常在石头上用颜料反复修改到深夜，有时画着画着，就忘记了时间，创作到凌晨一两点也就成了常态。甚至有时在半夜突然来了灵感，我都会起床继续作画，有次从深夜3点一直画到了凌晨七点，最后直接去上了班。沉浸在石画的世界里，我的内心是宁静的，生活是充实的，每完成一幅作品，我自己也会收获很多成就感。”徐师傅感慨地说道。

让石画艺术走得更远

为每一块石头赋予不同的生命，进而变成一件件精美的艺术品，这是徐师傅每天都在思考的问题，而这样的生活，他一坚持就是6年。

春秋流转，光影留痕，6年的时间，徐师傅落下的每一笔每一画，皆赋予了石头彩色的灵魂，或许别人认为是枯燥的，但对他来说却是乐在其中。

6年来，徐师傅一直潜心奇石搜集和石画创作，细品徐师傅的每一幅石画作品，似乎都凝聚着他的创作热情，仿佛都在诉说一段光阴的故事。择一事，终一生，所谓“匠人匠心”，也许是对石画艺术真正的热爱，徐师傅才会保持多年如一日的热情与专注。

谈到对未来的憧憬，徐师傅说想对石头画逐步创新，融入不同的元素，用自己手中的画笔去记录会泽古城的传统文化、风土人情及日新月异的变化，让石与画进行完美融合，让更多人从他的石画作品里了解会泽、认识会泽这座美丽的古城，希望为家乡的宣传贡献一份自己的力量。

通讯员：杨林华